PINK FLOYD

Em 2016 o Royal Mail, comemorando os 50 anos de existência da banda planetária Pink Floyd lança uma feliz série de selos com a capa de alguns dos albúns emblemáticos da banda

DARK SIDE OF THE MOON -1973

Lançado em março de 1973, é o oitavo álbum da banda.É indiscutivelmente um dos grandes exemplos da cultura popular do século XX ,sendo selecionado em 2013 para preservação no registo nacional da Biblioteca de Congresso, pelo seu significado histórico,cultural e estético.

Em 1973, Portugal vivia os últimos anos da ditadura e já pairava no ar um ambiente de conspiração e urgência pela liberdade amordaçada. Quatro anos antes a humanidade dava o seu passo de gigante, a guerra do Vietname estava no seu epílogo e no final desse ano a sonda Pioneer 10 abandona o sistema solar.

Neste contexto de fim de sonhos e pesadelos, que durante séculos alimentaram o imaginário das pessoas comuns, os Pink Floyd lançam esta obra conceptual que explora os mistérios interiores de cada um.Se a Pioneer e a Apollo cruzaram os limites exteriores da humanidade, também este album sonda, através das suas letras e estética sonora,os nossos medos, sentimentos e anseios.Da morte à alienação, dos conflitos sociais aos paradoxos e interrogações filosóficas intemporais.

É um assombroso exercicio de contemporaneidade e quase 50 anos depois continua a chegar a novos ouvintes com sensibilidades e contextos incomparáveis.Resiste à passagem do tempo , tal como a luz, que chega do universo, e se decompoem na nossa retina, é a única testemunha do um passado que persiste.

A metáfora da luz e do tempo é brilhantemente sintetizada na escolha gráfica da capa como que a antecipar a sua permanente atualidade.

O conceito

"Dark side of the moon" é uma experiência sonora, introspetiva e experimental.Funde sons, palavras e emoções segundo uma fórmula alquimica, perdida na noite dos tempos.Como uma profecia cósmica, irrepetível, que encerra os segredos, não do universo mas da própria humanidade.Desde o primeiro som à última nota, o alinhamento dos 10 segmentos, sem interrupções, evoca os possíveis trajectos emocionais de cada ser humano.Diria que, para além de uma tocante experiencia  sensorial, estamos na presença de um "ensaio filosófico" que sintetiza e explora a condição humana.Do nascimento (Speak to me) à morte (Eclipse) , da inspiração (Breathe) à alienação (Brain damage) ; da tragicomédia do quotidiano ( On the run ) ao drama da existência pessoal e colectiva (Money e Us and Them) , da angustiante incerteza (Time)  à conformada finitude ( Great gig in the sky ) está lá tudo, num lirismo desconcertante e numa melancolia suave e elequoente.

DSOM - Making of

A ARTE DA MENTIRA - William Karel "Dark Side of the Moon"

Em 2002 William Karel, cineasta e documentarista francês estreia, no canal público francês Arte,  um documentário intitulado, no original, "Operation Lune" que na tradução anglo-saxónica se intitulou "Dark Side of the Moon".

Na época em que as redes sociais ainda estavam em fase embrionária não era possivel imaginar o seu futuro poder de difundir realidades alternativas, teorias de conspiração e mentiras de toda a ordem.

Fortemente inspirado na "Guerra dos Mundos" de Orson Welles, Karel monta uma história fictícia, mas altamente credível, que manipula o imaginário colectivo com mestria apresentando a possibilidade de a ida à lua e a respectiva alunagem se tratarem de uma montagem encenada, ao estilo de Holywood, por Stanley Kubrick com o patrocinio do governo dos EUA através dos seus serviços secretos (CIA).

Recorre a artíficios vários para incrementar a verosimelhança desta história rocambolesca, como os depoimentos da viúva de Kubrick e do seu cunhado a quem fizeram perguntas vagas e depois manipuladas, suscitando no espectador a dúvida, ao mesmo tempo que introduz elementos falsos, testemunhas inventadas (com nomes de personagens do filme 2001, Odisseia no espaço).

O resultado final é um exercício de equilibrismo arrojado e divertido, em cima da linha que divide a verdade da mentira. Questiona a própria credibilidade do género documental, confrontando os elementos que lhe conferem a autenticidade, demonstrando que estes são passíveis de manipulação e que nenhuma informação mediática deve ser assumida sem reflexão crítica.

A atualidade de "overdose" informativa sem mediação, a  difusão massiva de falsidades ou verdades transvestidas comprovam a citação de François Truffaut :        " Um documentário é 1000 vezes mais mentiroso que a ficção, onde as coisas são claras desde o início "

PIPER IN THE GATES OF DAWN - 1967

Piper in the gates of dawn

Album de estreia da banda Pink Floyd, lançado em agosto de 1967.Na sua formação original contava com Syd Barrett (vocalista/guitarra) como "frontman" e responsável pela maior parte das composições, Roger Waters (baixo), Nick Mason (bateria) e Richard Wright (teclas).

O som dissonante, acompanha letras, também elas sem, aparente, coerência formal, que permite uma liberdade interpretativa em conssonância com o estado de espírito e individualidade do ouvinte.É a uma viagem sonora que nos permite flutuar no espaço e mergulhar na vertigem sensorial, para além da consciência.

BBC one 1967

INTERSTELLAR OVERDRIVE

É um dos mais icónicos temas da banda e um dos primeiros temas de improvisação instrumental da história do Rock.Estruturalmente complexo com mudanças de ritmo, acordes dissonantes e segmentos de improviso que lhe conferem um experimentalismo musical mais proximo do jazz e da sua textura cromática do que que um tema rock clássico. A singularidade e "estranheza" do tema, que Roger Waters apelidou de abstrato, arrebata-nos da mesma maneira que uma tela de Kandinsky ou Miró.

Os vários registos do tema, de estúdio e ao vivo, com diferentes durações , permitem, na audição comparada, perceber que cada um tem elementos únicos, improvisos improváveis e variações alternativas tornando cada um deles único e irrepetível.

Deixo aqui três desses registos, com e sem Syd Barrett, que testemunham a originalidade, a anarquia sensorial e a liberdade creativa de cada um dos elementos que um qualquer insondável designio cósmico decidiu juntar numa banda incomparável.

Fillmore West - 1970

INTERSTELLAR OVERDRIVE - LEGADO

O surgimento do Rock`n`roll, em meados da década 50, simplificando os códigos expressivos e a linguagem musical, torna-a acessivel a toda uma população não educada musicalmente.Quase em simultâneo, também nos Estados Unidos, o fenómeno editorial dos "comic books" permite o acesso a largas camadas da população, maioritariamente iletrada, a estórias ilustradas de herois fantásticos e infantis que geram sonhos e emoções antes só disponíveis na literatura, no teatro e em menor escala na tradicão oral.De Disney a Stan Lee, do Rato Mickey ao Homem-Aranha, a emoção e o sonho passaram a fazer parte do quotidiano das crianças e adultos de toda a América do Norte.

A par de outras manifestações culturais (ex cinema) que ganharam espessura nas décadas que sucederam a 2ª grande guerra, grande parte daquilo a que atualmente designamos por Cultura Popular tem as suas raízes nesse período temporal do século XX.

É com alguma preplexidade, ou talvez não, que nas duas primeiras décadas do ultra tecnológico século XXI, assistamos a um regresso às origens dessa mesma Cultura Pop e assistimos, em formato HD/3D/IMAX , ao renascimento das mesmas personagens e estórias que nos "quadradinhos" dos anos 60, e décadas seguintes,inspiraram os sonhos de gerações de "Nerds"

Veículo fundamental da cultura contemporânea a televisão e o cinema fundem as diferentes manifestações apresentando ao consumidor cultural um formato condensado, "pronto a comer" .Os filmes, séries de TV e videojogos são aglomerados de referencias passadas, muitas vezes imperceptíveis, obliterando todo o legado e diversidade cultural.O desafio apaixonante da descontrução e restauro desse legado é a sua fruição original e refazendo o trajeto até à atualidade  que permite que olhemos com redobrado e renovado prazer para aquilo que achavamos já esgotado.

A improvável associação da personagem da Marvel e os Pink Floyd fará mais sentido nos dias de hoje que na altura do lançamento de "A Saucerful of Secrets"

Para quem nunca ouviu o album, ou viu o filme : boas audiovisões

CULTURA POP

Adaptação para televisão - 1995

ANIMALS -1977

Animals 1977

O décimo album da banda sucede a "Wish you were here" que definitivamente lança os Pink Floyd para o estrelato internacional.No espaço de 10 anos passam do "underground" londrino, e de atuações para centenas de fãs, para concertos com dezenas de milhares em estádios e tournés à escala planetária.

Roger Waters já vinha assumindo um papel preponderante no grupo, após a retirada definitiva de Syd Barret,mas o seu protoganismo é mais premente na concepção e produção de "Animals".É à semelhança dos 2 anteriores ("Dark side"e "Wish you were here") um álbum conceptual.No entanto este assume uma clara viragem no conteúdo e na mensagem.Em 1977 o Reino Unido estava mergulhado numa grave crise social e economica com elevados indices de desemprego, inflação e agravamento da desigualdade social a que se soma um panorama internacional dominado pela Guerra Fria e pela incerteza quanto ao futuro coletivo.Culturalmente a emergência de movimentos de contra cultura, como o Punk Rock, acentuavam a tensão social e o confronto.Por fim os Pink Floyd sofriam as dores de crescimento, com conflitos de egos no seio da banda (que culminou com a saída de Richard Wright 2 anos depois) e as acusações de banda acomodada e rendida ao poder económico, movida por algumas figuras proeminentes do movimento Punk, com Johnny Rotten (Sex Pistols) à cabeça.

 Em resposta a este ambiente crispado e amargo os Pink Floyd produzem "Animals", um álbum que  agarra nesses sentimentos ,exógenos e endógenos, e os condensa em 41 minutos de critica feroz às sociedades ocidentais contemporâneas que se dividem em 3 classes, os Porcos (Pigs) , os Cães (Dogs) e as Ovelhas (Sheeps), que nesta fábula sonora correspondem aos políticos autocráticos e sem escrúpulos, os homens de negócios predadores e egoístas  e as classes trabalhadoras, rebanhos alienados seguidores dos falsos profetas.

ANIMAL FARM - George Orwell

Em 17 agosto de 1945, George Orwell publica a sátira política " Animal Farm" ( Triunfo dos porcos na tradução portuguesa) onde nas suas próprias palavras tentou "fundir os propósitos políticos e artísticos num todo coerente".Para isso usou o artificio literário da fábula alegórica onde o conjunto dos animais de uma quinta se revoltam e expulsam o seu dono, e tentam construir um novo modelo de sociedade igualitária com os benévolos propósitos de atingir a felicidade e liberdade para todos.O desenvolvimento resulta na traição desses propósitos e no estabelecimento de uma sociedade opressiva e totalitária onde os porcos triunfam e subjugam os restantes animais.Cada episódio e personagem espelha os acontecimentos, e os protagonistas que levaram à fundação e consolidação do estado totalitário, estalinista da URSS.

ZABRISKIE POINT

Localiza-se no Parque Nacional do Vale da Morte, na Califórnia, mais precisamente a este do referido vale.O seu nome deriva de Christian Brevoort Zabriskie, vice presidente da empresa mineira Pacific Coast Borax Company que explorava as minas de borato de sódio anidro (Borax) no Vale da Morte.A paisagem inóspita moldada por milhões de anos de erosão e aridez extrema foi fonte inspiradora de cineastas e artistas visuais que aí procuravam paisagens extra-terrenas como pano de fundo das metáforas apocalípticas morais ou ficcionais.Entre os cineastas que procuravam os ambientes extremos que melhor retratavam a aridez da alma encontra-se MichelAngelo Antonioni que lá filmou as cenas emblemáticas do seu "Zabriskie Point" (1970).

Também Ansel Adams (1902-1984) ,o grande fotografo da paisagem americana, cujas exposições monocromáticas reinterpretam a natureza tornando-as lugares miticos habitados por sensações e atmosferas sobrenaturais ou, melhor dito, supranaturais, transformou esta paisagem,de milhões de anos de sedimentos imutáveis, num local vivo e móvel pela mutação da permanente luz e a manipulação laboratorial da mesma operada pela sensibilidade do mestre Ansel.Deixo aqui 2 videos, o primeiro de 1958 onde Ansel colabora diretamente, em jeito de autobiografia filmada.O segundo de 2002 é um profundo documentário onde para além da biografia se mergulha no seu trabalho na sensibilidade da sua obra.

DIVISION BELL - 1994

Em março de 1994 é lançado a 14ª compilação de originais da banda.É o segundo album após a saída de Roger Waters que ocorreu em 1985.Sucede a " A Momentary Lapse of Reason" editado 7 anos antes (1987).

Gilmour assume a quase totalidade das letras dos temas do album em parceria com Polly Samson, escritora e jornalista na altura noiva de Gilmour. Richard Wright assume com Gilmour a composição musical da maioria dos temas, regressando oficilamente aos Pink Floyd após ter sido "despedido" por Waters.

Contrariamente aos registos anteriores da banda este não é um album conceptual em sentido estrito ainda assim há uma ideia transversal ao album que é a importância da comunicação como valor fundamental na resolução dos problemas e conflitos tanto pessoais como globais.No entanto a banda ainda vivia na ressaca do prolongado litígio com Waters que culminara em 1987 com um acordo judicial.Apesar do acordo mantinha-se a distância pessoal e uma animosidade insidiosa só resolvida décadas mais tarde, já no século XXI. A instrumentação e as letras invocam ao mesmo tempo a nostalgia e a "paz cansada" sentida após uma longa jornada de glórias e desencantos.Poder-se-ia afirmar que "Division Bell " é uma especie de "testamento musical" onde já não há uma procura pela inovação, pelo desbravar de novos caminhos na música comtemporânea.Há sim, um olhar contemplativo ao seu legado, uma síntese das suas múltiplas vidas passadas, mas com atenção crítica ao presente e à conturbada década de noventa.

A euforia global decorrente da queda do Muro (de Berlim)  que dividia a Europa, em novembro de 1989, rapidamente se dissipou com o desmembramento da Jugoslávia e a eclosão, em 1991,da sangrenta guerra entre "irmãos".É neste contexto que "Division Bell " se apresenta como voz da angustia e da incapacidade de promoção do diálogo e da concórdia.

Ao longo da década de 80 os Floyd entram em hibernação e o panorama musical europeu e americano transfigurou-se. O Disco Sound, o Punk e o  New Wave entre outras correntes musicais dominavam as preferencias dos meios de difusão da altura. O experimentalismo e a pureza artística tão caros aos Floyd fora substituído pelo Rock comercial orientado pelas empresas discográficas e os canais FM com a ditadura das "playlist" e a formatação massificadas dos temas aí tocados.A década de 90 abre com a consolidação do Grunge, movimento musical, nascido no final da década anterior em Seattle, que rapidamente se tornou num movimento de contra cultura dominado pelo cinismo, a alienação social e isolamento pessoal.A sua estetica sonora despojada e a atitude crua e desleixada opunha-se radicalmente à dos Pink Foyd, depurada,conceptual e rigorosa.É a esta fratura com a modernidade, no que respeita ao panorama musical,cultural, mas também social que Division Bell alude, mas onde também se vislumbra o desencanto e o reconhecimento da nostalgia da passagem inexoravel do tempo.

ENDLESS RIVER - 2014

Décimo quinto, e último,  álbum da banda Pink Floyd, reduzida, após a morte de Richard Wright em 2008, a Guilmour e Mason. Editado 20 anos depois de Division Bell compila maioritariamente, material gravado em 1994 e que não haviam entrado em Division Bell É um duplo álbum constituído por faixas instrumentais e atmosféricas. Apenas uma das faixas, "Louder than words" incorpora letra escrita por Polly Samson e interpretada por Guilmour.